Design Miami 2018 juhlii Artful-mallit kotiin

Osa tunnetuimmista suunnittelijoista eri puolilta maailmaa kokoontui Miamiin joulukuun ensimmäisellä viikolla Design Miami -messuille, joka on juhlallinen kodin muotoilu. Design Miami on samanaikaisesti valtavan Art Basel -näyttelyn kanssa visuaalinen ilo monin tavoin. Niistä sponsoroivista tuotemerkeistä, jotka luovat upeita näyttelyitä gallerioille, jotka esittävät huippuluokan malleja, luovien teosten joukko on henkeäsalpaava.

Homedit leiritettiin Miamissa koko viikon ajan tapahtumia, jotka juhlivat taidetta ja muotoilua tuoden sinulle hienoimpia asioita, joita voisimme löytää. Valitsimme 20 suosikkiamme suunnittelusta Miami, mutta se oli vaikea valinta!

Todd Merrill Studio

Tämä on upea Paillon-kaappi, jonka taiteilija Jean Luc Le Mounier. Kullanvihreät siivet, jotka on valmistettu mustasta olkihuonekerroksesta, kiinnitetään kullanvärisen salmikotelon kaappiin. Käännä ne auki ja se paljastaa toisen perhonen muotoisia ovia, tällä kertaa ristikkäisen pronssin ruudukon. Nämä avautuvat myös paljastamaan kaksi hyllyä ja piilotettua osastoa, joka oli yleinen 1900-luvun alkupuoliskolla.Ammattitaidon ja odottamattoman muodon ja elementtien täsmällisyys tekevät tästä yhdenlaisen harvinaisuuden.

Louis Vuitton Objets Nomades

Vuonna 2012 lanseeratut Objets Nomades on kokoelma tuotteita, jotka kunnioittavat yhtiön pitkää historiaa nahan suunnittelusta ja matkustamisesta. Joka vuosi paljastetut kappaleet ovat jokaisen yhteistyönä erityisen suunnittelijan kanssa, joka luo teoksen, joka on hänen matkansa tulkinta. Sisältää myös Les Petits Nomadesin, joka on sisustusobjektien rivi.

Kaksi erottuvaa kappaletta, jotka esiteltiin tänä vuonna, ovat Milanon Atelier Biagettin Anemona-pöytä ja AFSO: n Andre Fu -lehden Ribbon Dance -paikka. Anemona-pöydän pohja on valmistettu aidosta nahasta, joka on viimeistelty sinisellä lakalla. Pohjan myrskyisä muoto on inspiroinut Italian merenperintöä ja studiopäälliköiden kotikaupunkeja.

Ribbon-tanssi on tylsä ​​kaksinkertainen istuin, joka on verhoiltu rohkealla uudella värillä ja kehystetty nahka-peitekehyksellä, joka tyylikkäästi kiertää molempien tyynyjen ympärille yhdelle alustalle. Tyylikäs käyrä luo siluetin, joka on välittömästi houkutteleva. Suunniteltu kannustamaan ihmisiä keskustelemaan, istuimet yhdistetään Mobius-nauhalla, joka tukee niitä ja luo kirjekuoren tunteen, vaikka linjat ovat minimaalisia.

Galleria Kaikki

On hämmästyttävää, kuinka folkloristisen hirviön kunnianosoitus on niin kaunis. Pankalangu Credenza kutsutaan, pinta koostuu kaarevista kuparista ja pähkinäpuuvillasta, jotka on kiinnitetty tarkasti päärakenteeseen. Kuparin tarkoituksena on herättää näkymätön hirviön keho, joka tuli näkyviin vasta, kun se piilotti pensaassa sateen aikana. Tämä teos on Trent Jansenin ja Broached Commission -studion välinen yhteistyö.

Cristina Grajalesin galleria

Odottamaton rakenne ja väri helpottavat Sang Hoon Kim-sohvan tekemistä. Vaikka se saattaa näyttää jäykältä penkiltä, ​​se on itse asiassa valmistettu muistivaahdosta, jonka hän sulaa, sävyttää ja maalaa. Kim's Pollack -tyylinen viimeistely tehdään jäykemmän sisustustukeen. Kim: n perhe omisti vaahtoa valmistavan yrityksen, jossa hän joutui alttiiksi materiaalille ja sen monipuolisille ominaisuuksille. Erittäin tuntuinen pala, sohva on moderni ja erittäin ilmeikäs kaluste.

Sarah Myerscough Gallery

Myerscough-galleriassa on usein näyttäviä upeita ja sileitä puukalusteita, ja tämän vuoden Design Miami ei ollut poikkeus. Tämä teos trio on Joseph Walsh Studion Dommus Suite. Walsh on muotoilija, joka käsittelee hänen yksi-of-a-kind palaset Corkin kreivikunnassa, Irlannissa. Tuhkasta valmistettu valkaistu pinta parantaa niiden eteeristä tunnelmaa. Kaarevat linjat ovat puhtaita, mutta monimutkaisia ​​ja sohvaistuimen tuftaus heijastaa siluetin pyöristettyä luonnetta.

Kasmin Galleria

Kasmin-galleria esitteli Mattia Bonetin teoksia, joita ei ollut koskaan näytetty aikaisemmin. Upea samettituoli ja ottomaani, osa osastoa, joka on yksi yhtenäinen asennus, ominaisuuskehykset, jotka on suunniteltu yhtenä rivinä. Sykkivä linja käärittyy istuimen ympärille nestemäisessä, tyylikkäässä muodossa. Lisäksi kullan kiilto on erinomainen täydennys rikkaalle, tekstuuriselle samettille.

R & Company

Suunnittelija Katie Stout on muuttanut hänen erittäin suosittuja lampunhahmojaan lähes koko elinikäisiksi lattiavalaisimiksi, jotka ovat yhtä värikkäitä ja epäselviä. Lamput ovat kunnianosoitus naisille ja heidän toistensa tukemiselle. Kullatut erogeeniset vyöhykkeet ja kirkkaat värit ovat hyvin monipuolisia. Tarvitsetko valon päälle? Käännä nippa.

Etage-projektit

Suunnittelijat Sabine Marcelis ja Guillermo Santoma tekivät yhteistyötä Etage-projektien parissa, mukaan lukien tämä seinävalaisin. Sekoitetut materiaalit korostuvat neonsauvojen avulla, jotka tulevat kaarevan kappaleen läpi, mikä hieman muistuttaa taiteilijan palettia. Molemmat suunnittelijat viettivät kesän 13. vuosisadan palatsissa Italian Alppien lähellä, järjestämä Étage Projects perustaja Maria Foerlev. Olipa kesän tulos tämä huippuluokan muotoilu, se on upea sekamediavalo.

Funktionaalinen taidegalleria

Muovi on Theophile Blandetin valinta, koska hän uskoo, että tämä materiaali, kuten me sen tiedämme, lakkaa olemasta olemassa tulevaisuudessa ympäristönäkökohtien vuoksi. Blandet luo paloja, jotka juhlivat tulevaa asemaansa harvinaista materiaalia. Tunnetaan digitaalisen kaivostoiminnan ja öljymaalauksen työstään erilaisista muoveista, jotta ne pystyvät saavuttamaan kussakin kappaleessa olevat tekstuurit ja opasiteetit.

Harry Nurievin näyttely on nimeltään toimisto, joka ilmaisee muodin, muotoilun ja taiteen väliset yhteydet. Balestian SS19 -muotinäytön ja venäläisen pienen ikkunaton toimiston innoittamana Nuriev haaveili kuvitellusta maailmastaan. Jokainen toimistokalusteet on muunnettu taideteokseksi ja edustaa jotain: Esimerkiksi tämä Balenciagan tuoli on tarkoitettu edustamaan luovuutta ja aikaa viettää aikaa, joskus surkeasti.

Hostler Burrows

Israelin arkkitehdin ja suunnittelija Gal Gaonin Gaya-pöytä juhlii fyysisesti massiivista, mutta ei määräävää, puun kauneutta. Viljan sijainti ja tämän mukautetun kappaleen värit korostavat materiaalien eroja. Gaonin teos on hieman hermostunut, mutta silti heijastaa lämpöä, jota ei aina löydy niin suuressa mittakaavassa. Hän suunnittelee ja luo kaikki hänen teoksensa Israelissa.

Jason Jaques Gallery

Hieman rokokko, hieman goottilainen, japanilaisen Katsuto Aoen teoksia tainnutti sinisellä ja valkoisella värillisellä ja rauhallisella värivalikoimalla. Aoki on tunnettu Trolldom Oracle II: n kaltaisista teoksista, jotka on valmistettu lasitetusta posliinista. Kehyksen helpotustyyli on tämän suuren osan keskellä olevan monimutkaisen kuvan kolmiulotteinen kaiku, joka on noin 18 x 24 tuumaa. Hänen aiheitaan trippy-kappaleissa ovat pääasiassa eläinten ja kallojen osat.

John Keith Russell

Spektrin vintage-lopussa John Keith Russellin antiikkiesineet esittelivät moitteetonta kappaletta Shaker-mallia, mukaan lukien nämä laatikot. Galleria, joka keskittyy Yhdysvaltoihin ennen 1860 valmistettuihin esineisiin, esittelee kappaleet alkuperäisessä kunnossa. Alkuperäiset minimalistit, Shakers uskoivat hyvin tehtyihin kappaleisiin, jotka olivat yksinkertaisia, toimivia ja rehellisiä. Shaker-tyyliset mallit ovat kestäneet nämä periaatteet, ja ne omaksuvat tämän päivän maailmassa nopeasti ja nopeasti hävitettäviä trendejä ja tavaroita.

Mameluca

Yksi mielenkiintoisimmista kappaleista Mamelucan studiopaikassa oli tämä Symbiotic Sideboard. Valmistettu cedarista ja ruostumattomasta teräksestä, jokainen puukappale voidaan siirtää sen sijainnin säätämiseksi. Puulevyjen vaihtaminen mahdollistaa pöydän sopeutumisen erilaisiin tarpeisiin ja toiveisiin. Itse asiassa puukappaleet voidaan poistaa yhdestä aukosta ja sijoittaa toiseen. Sivupöytä voi olla yksinkertainen, suorakulmainen kappale toiminnallisiin tarkoituksiin, taidokkaasti järjestetty jaggedly järjestetty kappaletta tai kiinteä puun julkisivu.

Moderne-galleria

John Cederquistin trompe l'oeil -kaappi kiinnitti huomiomme sen visuaalisen huijauksen takia. Vaikka kappale näyttää olevan täysin kolmiulotteinen, se on kolmiomainen ja julkisivu on täysin tasainen. Cajon de los Muertos -kaappi on valmistettu Itämeren koivuvaneristä, puulevyistä, epoksihartsista ja litografisesta musteesta. Kaappi on selkeä keskustelukäyttäjä, joka ei ole pelkästään optinen harhakuvio, vaan sen muotoilu vanhoihin laatikoihin.

Eteläinen kilta

Se ei olisi Design Miami ilman Etelä-Afrikan taiteilijan Porky Heferin teosta. Hefer tunnetaan ripustettavista pesäistuimistaan, joista monet ovat eläinmuotoja, ja siinä on aina silmiinpistäviä malleja. Tämä on yksi Heferin kahdesta Mud Dauber Sleeping Podista, jotka on valmistettu kooboo-ruokosäilöstä ja nahasta. Kaikki hänen teoksensa haluavat indeksoida sisälle ja torkua pois.

R ja yritys

Tässä upeassa kaappissa ei ole vain peilattua, peilattua etuosaa vaan myös moniulotteista sisustusta. Kaapin sisällä on enemmän viistottuja peilipaneeleja, jotka luovat loputtoman kulmien ja kiiltojen maiseman. Vaikka se on säilytyskaappi, olisimme houkutelleet jättämään sen avoinna koko ajan vain katseen sisälle!

Side Gallery

Espanjan suunnittelija Guillermo Santoman luomus on materiaalien ja niiden rajoitusten etsintä. Hän käyttää lampaita, turkiksia ja lasia ”kiinteä kuvien poistamiseksi”. Valkoinen ulkoasu on enemmän eteerisiä huoneita, jotka kirjaimellisesti rukoilevat sinut tulemaan ja yllyttämään pehmopaperimateriaalissa.

Vintage tai moderni, teoksia löytyy osoitteesta Design Miami oli ehdottomasti erottuva - olivatko ne taiteellisempaa ilmausta tai toiminnallista kohdetta. Koko näyttely on vilkaisu maailman parhaista luovuudesta, joka juhlii elämää ja kaikkia asioita, jotka voivat tehdä kodista kauniin.